Верьте в ребёнка. Каждый момент, в любой ситуации, что бы ни случилось - верьте в ребёнка. Когда совсем опускаются руки... пожалуйста, верьте.

Был у меня в педагогической практике жуткий случай. В одном сером марте с репетиторского сайта позвонила женщина, которая чуть не в слезах просила помочь её сыну. Ему грозила неаттестация в 11 классе по математике, одни двойки, ничего не получается, ни одну контрольную не написал за год, все в шоке, слезы и памагитесдатьнатри.

А у меня как раз один ученик поступил, и освободилось место, уж очень не хотелось работать с таким количеством двоек, и, видимо, отсутствием мотивации, но решила взяться.

Приезжаю, мама мне с порога сообщает, что заниматься он не хочет, ищите подход. Вот, думаю, вляпалась. Подход в 11 классе в марте. Идеально же. Чуть не развернулась прямо там, да смелости не хватило. Пошла.

За столом сидел худой, замученный подросток с кругами под глазами и очень уставшим взглядом. Я представилась и сказала, что пришла помочь. Он огрызнулся и сказал, что ему не надо помогать.
Давайте, говорю, сыграем в математическую игру. Ребёнок хмуро посмотрел на меня, но согласился. Объяснила правила, он заинтересовался, даже улыбнулся. Начали играть. Раз классный ход, два классный ход - и он меня с блеском обыграл. Воу.... В эту игру я ещё ни разу не проигрывала.

Слишком странно. Это была не случайная победа, это были великолепно обдуманные ходы и прекрасное логическое мышление. И у него двойки по математике? Серьёзно?

Я поделилась с ним своими мыслями и попросила посмотреть его тетради. Он невероятно смутился, видимо, очень не хотел меня огорчать. Но показал.

То, что я там увидела, я не забуду никогда. Там были совершенно необычные решения стандартных задач: графические методы, исследование с помощью производных, использование свойств функций, введение параметра, восхитительно короткие и красивые аналитические выкладки.

Перечеркнутые.

Жестоко так перечеркнутые красным. На некоторых листах перечеркнутые так, что на листе появлялись разрывы.

И двойки. Много двоек в сочетании с фразами: «В классе делали не так!»

Я позвала его маму, рассказала о том, что у ребёнка прекрасная математика и что ему дорога на МехМат. Что сейчас им надо забить на школьные оценки, я помогу выйти на эту несчастную тройку, но им надо начать работать с форматом профиля на ЕГЭ и сдавать ДВИ.

Мальчик сидел в шоке. Ему никто такого не говорил... он сидел и заворожённо смотрел в свою тетрадку.

А мама лишь сказала: «Ну-ну. И что же тогда у этого гения двойки?»

Я попыталась ей объяснить, что это нестандартные методы решения и, возможно, его школьный учитель просто их не понимает или не хочет принимать, вот и ставит двойки.

Но мама была непреклонна. Ребёнок дурак, не может делать нормально, да какое ему вуз, мы ему ПТУ присмотрели, вот туда и пойдёт. На тройку надо сдать.

Тяжелый случай. Ну ок, согласилась помочь с тройкой, а сама стала подсовывать ребёнку задачки из ДВИ и олимпиад. Некоторые он решал быстрее и круче меня, применяя странные штуки, от которых я улыбалась и восхищалась. Мальчик каждый раз спрашивал: «А я правда правильно делаю...? Прям совсем правильно?» В него никто никогда не верил...

После занятий с ним я рыдала в сквере у их дома, не понимала, что можно сделать и как переубедить родителей.

В один из дней мальчик устроил родителям скандал. Сказал, что будет поступать в нормальный вуз и что ему нужен репетитор по физике. После мне позвонила мама и жестко сказала больше к ним не приходить.

А через пару дней позвонил сам мальчик. Сказал, что пока у него нет такой суммы, чтобы оплачивать мои занятия, но он готов платить 500 рублей, а остальное всё отдаст с первой зарплаты. Я была в шоке... и я согласилась.

Мы стали заниматься подготовкой к поступлению. Рассказала о нем своему знакомому репетитору по физике, тот тоже взял его на заочное обучение: посоветовал книги, давал задачки, проверял и давал комментарии.

Мальчик кое-как получил тройки в году (убедили его писать «по стандарту»), сдал ЕГЭ по математике на 99, ЕГЭ по физике на 96, и ДВИ на 100. Взяли с распростертыми объятиями.

Сейчас он заканчивает второй курс МехМата. Выступает на студенческих олимпиадах и конференциях. Работает в Яндексе. Деньги за занятия честно отдал и мне, и репетитору по физике, даже с процентами )). Поздравляет со всеми праздниками и присылает цветы.

Почему я решила вспомнить эту историю? Просто позавчера, в день защиты детей, его мама прислала мне единственную за это время смс. Там было «спасибо».

Иллюстрация: Богданов-Бельский, фрагмент картины «Устный счёт».

До сих существует стереотип, что в старину ничему не учили, а возможность учиться появилась лишь в эпоху Петра I.
Однако это не так. Есть, например, множество сохранившихся, начиная с X-XI веков, берестяных грамот. И их авторами были разные люди: мужчины, женщины, дети, ремесленники, крестьяне, купцы.
Русский фольклор, адресованный детям, пришедший к нам из глубины веков, подтверждает, что детей с малого возраста учили считать, различать природные явления. Колыбельными песнями, присказками, потешками, самыми простыми сказками воспитывали такие понятия, как трудолюбие, уважение к старшим, доброта, сила духа, мужество, смелость, милосердие.

Когда малыш подрастал, становился твёрдо на ножки, ему как бы определяли воспитателя. Это могли быть, например, дедушка или бабушка, которые уже в силу возраста и плохого здоровья не могли выполнять тяжёлой работы по хозяйству.

Известно, что с X века на Руси началось создание учебных заведений по европейскому типу. Так, летопись от 988 года рассказывает, что князь Владимир повелел собирать детей знатных лиц и «даяти нача на учение книжное». Летопись 1028 года отмечает, что князь Ярослав в Новгороде «собра от старост и поповых детей 300 учити книгам».
И хоть медленно, но школьное дело на Руси развивалось.
Ярослав Мудрый открыл школы и в Киеве, Переяславле, Суздале, Владимире, Муроме, Ростове. Там изучались многие науки: грамматика, риторика, арифметика, музыка. Изучали даже иностранные языки, искусство, астрономию.
В княжеских семьях было принято «кормильство» — когда 5-7 летнего ребёнка (чаще мальчика) отдавали в чужую семью на воспитание. Кормильца выбирали из знатных и богатых. А князья зорко следили, чтобы процесс воспитания и обучения проходил, как надо. Позже, наоборот, воспитателей и учителей приводили семью на постоянное проживание рядом с ребёнком.
Дети простых людей чаще отдавались на проживание к мастерам, учиться мастерству и грамоте.
Такая организация обучения и воспитания существовала несколько веков, вплоть до начала XX века.

Фразеологизм «не мытьем, так катаньем» означает досаждать кому-нибудь, добиваться цели не одним, так другим способом, упорно и любой ценой. Обычно так с неодобрением говорят о слишком настойчивых, настырных людях.

Выражение возникло в старину в крестьянском быту. В речи деревенских женщин «мыть» означало «стирать». Крестьянки стирали белье в два приема: сначала промывали в воде, а после — катали.

Катанье белья — это старинный способ глажки: отжатую ткань наматывали на валик или скалку и раскатывали рубелем по плоской поверхности. Рубелем называли деревянную доску с ручкой на одном конце.

Выстиранные вещи предпочитали гладить именно катаньем. Считали, что утюги могут испортить ткань. К тому же таким способом из белья отжимали остатки воды.

Стирка была тяжелым процессом и требовала от крестьянок выносливости. Даже если после мытья белье не становилось идеально чистым, то хорошо прокатанная одежда выглядела свежей и опрятной. Так и возникло значение фразеологизма «не мытьем, так катаньем» — добиваться цели, перепробовав множество способов.

"А то другой сосед у нас в те поры завёлся, Комов Степан Никтополионыч. Замучил было отца совсем: не мытьём, так катаньем".
И. С. Тургенев. «Однодворец Овсянников», из цикла «Записки охотника»

По материалам портала "Культура.РФ"

Молодой ученик из знатной семьи вышел на прогулку со своим учителем. Когда они гуляли, на другой стороне улицы мальчик увидел старую пару обуви, которая, по-видимому, принадлежала бедному крестьянину, работающему неподалеку в поле. Тот уже заканчивал трудиться.

Воспитанник сказал учителю:
- Давай, подшутим над этим крестьянином. Мы спрячем его обувь и будем тайно наблюдать, что он будет делать.
Преподаватель ему ответил:
- Юноша, никогда не шути над чужим горем и бедой. Но поскольку ты богат, то можешь получить удовольствие от следующего: положи по одной золотой монете в каждый башмак, а потом мы с тобой спрячемся за кустами и будем наблюдать его реакцию.

Мальчик так и сделал, и они оба спрятались за ближайшими кустами. Крестьянин закончил свою работу и вскоре пришел с поля на то место, где оставил свою обувь.

Пока он обувался, почувствовал, что что-то есть в его башмаке. Сначала подумал, что камень, но скоро понял, что это золотая монета. Он изумился, увидев её. Посмотрел вокруг и некоторое время находился в задумчивости. Потом положил монету в карман и начал обувать другой башмак. И к своему удивлению, нашел и там золотую монету. Внезапно он расчувствовался, упал на колени, поднял голову к небу и начал молиться и благодарить.

В своей молитве он вспомнил больную жену и детей, которым нечего есть. Благодаря невидимой руке, которая дала ему монеты, в конце концов, они будут спасены.

Ученик стоял глубоко потрясенный увиденным. Его глаза были полны слез. Преподаватель его спросил:
- Если бы ты пошутил так, как хотел, был ли ты тогда более счастлив, чем сейчас?

Юноша ответил:
- Учитель, вы мне дали урок, который я никогда не забуду! Сейчас я понимаю слова, которые не понимал раньше: больше благословлен тот, кто дает, чем тот, кто получает!

Иллюстрация: Винсент Ван Гог, «Пара обуви».

Григорий родился 14 (26) мая 1835 года. Он был третьим ребенком 36-летнего Александра Сергеевича и 23-летней Натальи Николаевны. «Имею счастье поздравить Вас со внуком Григорием, — писал Пушкин теще, Наталье Гончаровой. — … Наталья Николаевна родила его благополучно, но мучилась долее обыкновенного — и теперь не совсем в хорошем положении — хотя, слава богу, опасности нет никакой…» Пушкин добавил, что все они живут на даче на Черной речке. «А отселе думаем ехать в деревню, и даже на несколько лет: того требуют обстоятельства», — пишет он.

Обстоятельства, действительно, были сложными. В семье уже подрастала трехлетняя Маша и двухлетний Саша. Вместе с Пушкиными в Петербурге жили сестры Натальи Николаевны – Екатерина и Александра. Красавицу жену поэта наперебой звали на балы и приемы. Нужно было соответствовать… Поэт снял просторную квартиру на Дворцовой набережной, у Летнего сада, прекрасно понимая, что она ему не по средствам. Денег постоянно не хватало.

В это время в творчестве Пушкина наметился серьезный перелом: от стихов он переходит к прозе. Поэт работает в архивах, пишет «Историю Петра Первого», «Капитанскую дочку». Увлечение историей подсказало имя для сына. Григорием его назвали в честь тверского боярина основоположника рода, Григория Пушки, который в конце XIV-начале XV века состоял при дворе князя Московского.

Григорию был год и восемь месяцев, когда от смертельной раны умер его знаменитый отец. Наталья Николаевна, в трауре и отчаянии, вместе с детьми уехала в родное поместье Полотняный завод под Калугой, где в сельской тиши, они прожили два года.

В 1844 году, когда Грише было девять лет, мать вышла замуж за Петра Петровича Ланского, который любил детей Пушкина как родных. В 13 лет Гриша поступил в гимназию, которую окончил и его старший брат Саша. «Гриша находится под влиянием брата, хочет ему подражать, и им все довольны», – писала Наталья Николаевна мужу в 1849 году. Она гордилась успехами младшего сына во французском языке

«Он был среднего роста, хорошо сложенный и сухой, темный шатен с небольшой бородой, живыми глазами… Младший сын поэта не только внешностью, но и характером был очень похож на отца. Та же живость, подвижность, здоровая нервность, быстрая восприимчивость и отзывчивость, жизнерадостность, пожалуй, такая же страстность», – описывает Григория Пушкина Гаврила Ладыженский, внук Евпраксии Вревской. Той самой, которую поэт в романе «Евгений Онегин» называл «Зизи, кристалл души моей».

В 1866 году судьба Григорий Пушкина сделала крутой поворот. Молодой офицер оставил службу и уехал в Псковскую губернию в родовое имение Михайловское. Семейная легенда гласит, что Пушкин-младший был гордым человеком и покинул столицу, чтобы не терпеть ежедневные унижения, доставляемые бедностью. Есть и более романтическая версия – будто бы он делал предложение некой петербургской красавице, и получив отказ, решил скрыться из светских гостиных.

В деревню он уехал не один. Вот что пишет в своих воспоминаниях Александра Арапова, дочь Натальи Гончаровой от второго брака: «Гриша смущал мать давно продолжавшейся связью с одной француженкой, в которой она предусматривала угрозу его будущности». Эта «скромная девушка» поехала за Григорием в деревню и «посвятила ему всю жизнь», продолжает тему дочь Араповой, Елизавета Бибикова. Григорий прожил с француженкой Евлалией Генар почти 20 лет.

Дочерей Григория Александровича и Евлалии Генар звали Полина, Нина (Анна) и Евлалия. Все они вышли замуж за представителей знатных и родовитых семей.

Наталия Николаевна Пушкина, мать Григория, женщина глубоко верующая, не могла оправдать такую вольность сына, как брак, не освященный в церкви. Она так ни разу и не навестила его в Михайловском, правда, время от времени помогала ему материально.

Разошлись Григорий и Евлалия «по-хорошему, так как она была неизлечимо больна», и сын поэта «горестно оплакивал ее», – писала Софья Вельяминова, правнучка Пушкина по линии его старшего сына, Александра.

Григорий Александрович стал последним хозяином родового гнезда Пушкиных. Впервые он побывал в Михайловском шестилетним мальчиком, когда в 1841 году вместе с матерью, братом и сестрами, приезжал на могилу отца. Вернувшись через четверть века, наследник поэта увидел обветшавший дом, заросший сад и головокружительно-прекрасный вид на речку Сороть и окрестные луга. Обойдя сырые комнаты, Григорий понял: дом нужно сносить. Сколько раз его потом будут упрекать за это!

«Я был рожден для жизни мирной,
Для деревенской тишины», – эти строки «Евгения Онегина» Пушкин как будто писал о своем младшем сыне…

Григорий Александрович чувствовал себя в деревне, как рыба в воде. Он обожал охоту, рыбалку, был страстным садоводом. Построил оранжерею, в которой вызревали лимоны и персики, посадил перед входом в усадьбу редкие деревья и вяз , который стал визитной карточкой Михайловского.

Но Григорий Пушкин не замыкался в рамках поместья. Он изучал право, в 1875 году стал почетным мировым судьей Опочецкого уезда, затем присяжным заседателем Петербургского окружного суда. В 1896 году получил чин статского советника.

В Михайловском часто бывали гости и чаще всего – хозяева соседнего Тригорского. Туда приезжала «гений чистой красоты» Анна Керн, подолгу жила ее дочь Екатерина с сыном Юлием Шокальским, который впоследствии стал ученым с мировым именем, исследователем Арктики и одним из создателей Северного морского пути. «Многим, очень многим я обязан Григорию Александровичу в своём воспитании, в утверждении правил чести и нравственности», – признавался Юлий. Он же отмечал, что Михайловское содержится не просто в порядке, но с любовью. Под руководством Григория Александровича Юлий Шокальский сфотографировал любимые Пушкиным уголки Михайловского, сохранив память о них для истории.

В Михайловском младший сын знаменитого отца обустроил кабинет Пушкина с его вещами, некоторыми деталями напоминающий «кабинет Онегина», то есть фактически создал первый мемориальный уголок, увековечивающий память поэта.

Григорий Александрович оберегал богатое наследие своего отца: коллекцию рукописей и изданий поэта, мебель, некоторые личные вещи А. С. Пушкина – четыре бильярдных шара, которыми играл отец (их он нашел у соседа), турецкий меч, который подарил поэту И. Пашкевич в память о походе 1829 года на Арзрум, кресло. Особенно бережно он относился к комнате няни А. С. Пушкина. Собирал все издания, которые писали о поэте.

В 1899 году, в преддверии 100-летнего юбилея А. С. Пушкина, он продал родовое имение Михайловское Российской Императорской академии наук, стремясь сохранить Михайловское как народный памятник поэту. Григорий Александрович понимал, что его будут ругать за то, что он продал, а не подарил имение государству. «Но, кроме него, у меня решительно ничего нет», – оправдывался он.

Женился Григорий поздно, в возрасте 48 лет, на двадцативосьмилетней разведенной Варваре Мошковой, в девичестве Мельниковой. Они познакомились в 1880 году на балу в Петербурге, в один из редких выездов сына поэта в столицу. Через три года они поженились.

Венчание состоялось в Вильно, где Варвара Алексеевна владела имением Маркутье (Маркучай), в православной церкви Параскевы Пятницы, которая сохранилась до наших дней. В той самой, в которой в 1705 году Петр Первый крестил Абрама Ганнибала, прадеда Пушкина. Так в самом сердце Старого Вильнюса удивительным образом пересеклись пути истории. В 2011 году в церковном дворе поставили памятник – две черные кованые ладошки с профилями царского арапа и его великого правнука.

После свадьбы молодые поселились в Михайловском. Варвара Алексеевна была счастлива поселиться в этом легендарном месте. Судя по всему, жили они дружно. «Я – счастливейшая из женщин России, мне выпала редкостная судьба быть невесткой Пушкина!» – говорила Варвара Алексеевна.

По воспоминаниям горничной, хозяева Михайловского «были люди честные и добрые. Всех кормили, поили и всем помогали». Григорий Пушкин будто взял пример с Евгения Онегина: «Оброк он барщины старинной оброком легким заменил». Крестьяне арендовали землю в Михайловском очень дешево. Так что, уезжая в Вильнюс, Григорий Александрович хлопотал о том, чтобы арендную плату для крестьян не повысили. Прощаясь с Михайловским, Пушкины устроили большой благотворительный обед и пожертвовали тысячу рублей на содержание приюта для литераторов, который создавался в их имении.

В Маркучае Григорий Пушкин прежде всего построил оранжерею. Летом пальмы в кадках вытаскивали из-под стеклянной крыши под открытое небо, и хозяева любили сидеть в их тени. Григорий Александрович вел привычный образ жизни – охотился, много читал.

Умер Григорий Александрович в 1905 году, в семьдесят лет, законных детей младший сын поэта не оставил... За деревьями, на холме, белеет часовня святой Варвары, построенная семьей Пушкиных. У входа – могилы супругов. Они навсегда вместе.

Фёдор Достоевский – писатель, который кому-то подходит, а кому-то нет. Да, его знают во всем мире, считают гением, но есть и те, кому не нравится стиль, в котором он пишет, не близки поднимаемые им проблемы, и эти читатели считают его скучным. Между тем, как известно, на творчество великих писателей оказывает сильное влияние их собственная судьба и события, которые окружали их в течение жизни. Интересные и малоизвестные факты из биографии Достоевского, о которых  расскажем, возможно, помогут читателям по-новому взглянуть на его творчество.

1. Сестра – как процентщица из романа
Достоевский – из многодетной семьи, всего у его родителей было восемь детей, причем Фёдор был одним из старших. Общению со сверстниками и играм он предпочитал чтение книг и разговоры со взрослыми. Когда в 37 лет умерла его мать, будущему писателю было всего 15, его старшему брату – 16, а остальные братья и сестры были младше. Самому маленькому ребенку на тот момент только исполнилось полтора годика.

Старший брат Федора Достоевского тоже был писателем, к тому же, он тоже делал переводы. Правда, умер рано – в 43. А одна из сестер писателя, Варвара, удачно вышла замуж, стала очень богата и очень скупа и повторила судьбу старухи из «Преступления и наказания». Женщину убил местный дворник, чтобы завладеть ее деньгами.

2. Дворянин с синдромом самозванца
Отец писателя был дворянином, причем этот титул он получил не по наследству, а за усердную службу: во время войны 1812 года, а также в последующие годы Михаил Достоевский служил врачом в госпиталях. В 1827 году военврача наградили чином коллежского асессора, а также правом на потомственное дворянство.

Ему также предоставлялась привилегия отдать своих сыновей в любое военное учебное заведение. Так будущий писатель и попал в Главное инженерное училище в Петербурге, где из-за своего простого происхождения постоянно чувствовал себя белой вороной на фоне сокурсников голубых кровей – потомственных дворян с именитыми родителями. Хотя Федор и его старший брат бредили литературой, отец отдал их в военные инженеры, потому что считал писательство не серьезной и не денежной профессией.

3. Помиловали перед расстрелом
Описывая в «Идиоте» чувства человека, приговоренного к казни, Достоевский фактически поделился своими собственными мыслями и ощущениями. Дело в том, что он был в аналогичной ситуации. В молодости писатель придерживался идей, близких к социалистическим, посещал кружок Петрашевского и выступал против самодержавия. Как пояснял сам писатель, он желал, «чтоб не был заглушен ничей голос и чтобы выслушана была, по возможности, всякая нужда». Так вот в январе 1850 года Достоевский вместе с другими петрашевцами был приговорен к расстрелу за чтение запрещенной литературы.

Он уже приготовился к смерти и многое для себя осмыслил, его облачили в саван и привели на Семёновский плац на расстрел, но прямо перед исполнением приговора ему зачитали царский указ о помиловании. Такова была воля Николая I – высшую меру приговоренным заменить на более мягкие наказания, но не говорить им об этом до последней минуты.

4. Сибирь подкосила здоровье
В течение жизни Достоевский страдал от сильных приступов эпилепсии, а началась она у него в Сибири, куда его отправили отбывать срок после замены смертной казни на каторгу. Правда, есть данные, что приступы «падучей» у него случались и до этого (начиная с 18 лет), но обычно они были очень редкими, слабыми. Именно на каторге болезнь обрушилась на писателя в полную силу.

Там же, в Сибири, у него начались проблемы с легкими, которые впоследствии переросли в эмфизему. И там же, на каторге в Омске, Достоевсаий приобрел привычку пить крепчайший сладкий чай, который заключенные называют чифиром, и эту традицию он продолжал в последующей жизни. Писатель заваривал такой чай на ночь, что бодрило и позволяло до утра продуктивно работать.

5. Дворянство вернули
Только через семь лет после отправки на каторгу, уже во время последующей военной службы Достоевский получил полную амнистию – от уже следующего российского монарха – только что взошедшего на престол Александра II. Вместе с амнистией ему было снова разрешено публиковаться, а также Достоевскому вернули полученный от отца дворянский титул.

Незадолго до этого Достоевский написал верноподданническое стихотворение в честь вдовы покойного Николая I, а также его высокопоставленные друзья ходатайствовали о его полной амнистии императору.
Возможно, это помогло, но стоит отметить, что указом царя были помилованы и другие петрашевцы, а также декабристы.

6. Победил игроманию
Одно время писатель был заядлым игроманом. Увы, в прошлом веке одержимость азартными играми не считалась заболеванием, тогда как в наше время её успешно лечат. Писатель испытывал эту зависимость около 30 лет: он проигрывался, набирал долгов, продавал все что только мог, включая авансы за еще не написанные произведения, потом отыгрывался, потом – снова за карты или рулетку – и снова разорение. И так по кругу.

Примечательно то, что в итоге Достоевский справился со своей игроманией самостоятельно, несмотря на такой большой стаж.

7. Щедрая душа
Когда финансовое положение стало позволять, Достоевский взял на содержание семью своего покойного брата-писателя и начал выплачивать его долги. И это помимо того, что ему нужно было кормить и собственную семью.

Также писатель поддерживал деньгами своих родных сестер и сына первой жены, который не был ему биологически родным ребенком.

Помимо этого, Фёдор Михайлович регулярно подавал милостыню нищим Владимирского собора, когда во время прогулок заходил туда помолиться Богу. Он запускал руку в свой карман и доставал всё, что на тот момент в нем было – вне зависимости от того, мелочь это или монеты высокого достоинства.

8. Зря двигал мебель
Умер писатель очень обидно, потому что к трагедии привела бытовая случайность. По воспоминаниям супруги, в тот день Фёдор Михайлович, как обычно, работал над «Дневником писателя» и нечаянно уронил на пол перо на подставке. Достоевский решил срочно его поднять, и для этого ему пришлось сдвинуть этажерку. Она была тяжелой и от резкой нагрузки у писателя, судя по всему, лопнул сосуд в легком, потому что у него пошла горлом кровь и ему стало нехорошо.

Вскоре кровотечение прекратилось, но на следующий день случилось опять. А потом еще раз… Врачи порекомендовали писателю глотать кубики льда, потому что других способов остановить кровь в те времена они не знали. Через два дня после случая с этажеркой Достоевский скончался. Современные доктора считают, что причиной разрыва сосуда могла быть либо пресловутая эмфизема, либо бич того времени – туберкулез, который мог протекать у Достоевского скрыто и постепенно разъесть стенки сосудов.

Зoлотo, кaк дpагoценный металл, нaчaл ценитьcя еще в эпoxy пеpвыx цивилизaций. Caмые рaнние yкpaшения из золoтa были найдены в египетских и шумеpcких царcких гpoбницax, дaтиpyемых III тыcячелетием дo н.э. Кaк и пoчемy желтый металл стaл тaким дpaгoценным?
Pедкoе yдовольcтвие
Зa вcю истoрию челoвечеcтва люди дoбыли oколо 190 тыcяч тoнн зoлота. Ученые пocчитaли, чтo если бы весь этoт метaлл был coбpaн в oднoм меcте, тo oн бы oбpазoвал кyб сечением в 20 метpoв. Для пpимерa, выcoта cемиэтaжнoгo дoма paвнa 21 метpy.
Сoглacнo иccледованию геологичеcкoй cлyжбы CШA, в недpax Земли еще oстaетcя 56 тыc. тонн дpагoценнoго метaллa. Для примеpа, paзведанные зaпacы железной pуды дocтигают 160 млpд тoнн. Ha 2014 гoд миpoвaя дoбычa зoлoтa дocтиглa 1.5 тысячи тoнн и цифра постoянно yвеличивается. Пpи тaкиx темпax зaлежи металла бyдут исчеpпaны в течение 40 лет. Сегoдня cчacтливыми oбладaтелями залежaми не дoбытoго желтoгo метaллa являютcя Авcтpалия, Poccия и ЮАР (9100, 8000 и 6000 тыcяч тонн cоoтветcтвеннo).
B пятеpкy нaибoлее бoгатыx влaдельцев yже дoбытогo желтого метaлла вxoдят Kитaй, Aвcтpaлия, Poсcия, CША и Кaнада.
Таким обрaзом, oдним из фактopов oбуслoвливающих ценнocть зoлотa cтaлa его pедкocть пo cравнению c дpyгими метaллaми. Пpедcтaвьте, что yкрашения и деньги cтaли бы делать из обычногo железa. Kaкую бы ценнocть они тoгдa пpедcтавляли, еcли кaждый желающий мoжет добыть железo в любыx кoличеcтвaх.
Mягкoсть
Зoлoтo – oчень мягкий метaлл, cocтaвляющий 250 Mпа пo шкале Бринелля (тaкyю же твеpдocть имеет челoвечеcкий нoготь).
Этo пoзвoляет пpиводить зoлoтo в любyю фoрмy. Hапpимеp, вcего oдин гpaмм дpaгoценнoгo металла мoжнo pаcкатaть нa пластинy paзмеpoм в 2 квaдратныx метpa. При этом тaкая плacтинa бyдет легкo гнyтьcя и не ломaтьcя. Этo позвoлялo покpывaть тoнкими плaстинами двеpи и крыши кopолевcких пocтpoек. Желтый метaлл, пеpеливающийcя на солнце, придaвал крacoтy тaкому декориpoвaнию.
Xимические оcобенноcти
Зoлотo не тycкнеет и не oкиcляетcя. Этo oдин из cамыx инертных металлoв. K cлoву, именнo пo этoмy cвoйcтвy он пoлyчил стaтус блaгоpoднoго металлa, кoтopый в отличие oт пpoстых метaллoв не pаcтвoряется пoд дейcтвием щелoчей и кислoт.
Oднако спocобы рacтворить зoлoтo люди все же нaшли. Тaк, pедкий метaлл pacтвoряетcя в цаpcкой вoдке, селеновoй киcлoте, рaствoре циaнида, xлoрнoй воде, фтopе и ртyти.
Чудo-лекapcтво
Блaгopoдный метaлл oблaдaет бaктеpицидным cвoйствoм, oкaзывaя aнтимикрoбнoе и пpoтивoвиpycнoе действие. Ионы сoкрoвищa yкрепляют иммyнитет.
Зoлoтые сycпензии применяют в медицине пpи лечении ayтoиммyнных зaбoлеваний, пaтологий, кoгдa иммунитет paзpyшaет здopoвые клетки oрганизмa, нaпримеp, при ревмaтоиднoм apтpите. Иoнами зoлотa мoгyт лечить тyбеpкyлез, зaбoлевaния печени, злoкaчественнyю oпyхoль (в пеpиоде пoлуpacпaдa) и даже гипеpтонию.
Деньги
Дo 1914 года денежнaя cиcтема оcнoвывaлacь нa золoтoм стaндаpте. Этo значит, что все деньги имели yстaнoвленнyю ценy по cooтнoшению к зoлоту, a человек мог в любoй момент обменять банкнoтy нa дpaгоценный метaлл. Таким oбpазoм, вcе бyмaжные деньги предcтавляли cобoй cвoеобpaзнoе yдocтoвеpение, гoвopящее о нaличии у владельцa зoлoтa.
Сегoдня тaкaя cиcтема yже не paбoтaет и бaнкноты зoлoтoм не пoдкpеплены. Oднaкo метaлл до cиx пop иcпользyют в междунapодной тоpгoвле.
Труднocти дoбычи
Hеcмoтpя нa paзвитие нayки и теxники, в добыче золота дo cиx пop испoльзуют мнoгo pyчнoго тpyдa, чтo тoже, в некoторoм poде, увеличивает егo ценнoсть.
Дoбывaют метaлл пpoмывкой, aмaльгaмaцией, цианиpoвaнием и тpaнсмутaцией.
Пеpвoе предcтaвляет coбoй тpaдиционное пpoмывaние пеcка в вoде. Амaльгaмaция – извлечение зoлoта из cплавoв дpyгих металлов c пoмoщью pтути. Цианиpoвание – извлечение зoлoтa с помoщью циaнидов.
Тpaнсмyтaция – мечтa cpедневекoвыx aлxимикoв, пpевpащение pтyти в зoлoтo с пoмoщью ядеpнoй pеaкции.

4 августа (22 июля ст. ст.) 1900 года ушел из жизни Исаак Левитан.
В 1886 году в гостеприимном доме московского врача Кувшинникова, где любили искусство и поклонялись ему, появился красивый молодой человек. Но, конечно, не только романтическая внешность обратила на него пристальное и дружелюбное внимание постоянных посетителей уютной гостиной: художников, писателей, артистов.
Хозяйка дома, милая, общительная Софья Петровна Кувшинникова представила гостям новую знаменитость: художника Левитана. О его пейзажах, привезенных только что из Крыма, говорила вся Москва.
Великий художник Исаак Ильич Левитан был известным сердцеедом и страстно нравился женщинам. Красавец с пылающим взором разбил немало сердец и сам мучился любовным недугом. Но его всегда тянуло к женщинам роковым, не просто более сильным нравом, чем он, но и самобытным, ярким, которые являются не тенью своего мужчины, а зеркалом, в котором он видит отражение себя - достойное себя отражение! Именно такой женщиной и стала для него Софья Петровна Кувшинникова. Ее салон был известен в Москве, однако познакомился с ней Левитан вдали от городского шума, на даче у приятеля. Приятель предложил Левитану покататься на лошади, взяв ее в эскадроне, расположившемся неподалеку...Левитан, мечтавший написать этюд с лошадьми на лугу в утренней росе, согласился и на следующий день, рано утром поспешил через луг к видневшимся вдалеке военным серым палаткам. И вдруг рядом раздался топот копыт, а вслед за тем прямо на него вылетел медово-рыжий скакун, а на нем всадница с фигурой Афродиты и с посадкой Артемиды, бесстрашием Ипполиты, царицы Амазонки. С этой минуты он потерял покой...Но тогда они не смогли познакомиться, так как в тот день Софья уехала в город. Лишь через месяц, вернувшись в Москву Левитан отыскал людей, которые могли ввести его в салон Кувшинниковой...

Тогда Софья Петровна была такой, какой видим мы ее на первом портрете, написанном Левитаном как будто в честь их знакомства: девическая прическа, кудрявые прядки темных волос, падающие на сосредоточенное лицо, букет нарциссов возле ворота бального платья, а выражение глаз почти скорбное...
Предчувствие? Ведь тогда началась ее любовь: нерасчетливая, рискованная, отчаянная. Любовь, в которой умная, умевшая сильно и глубоко чувствовать женщина, могла предвидеть заведомое несчастье.
Любовь без будущего. Но ведь и художник любит! Так сияющие не пишут нелюбимых, так вдохновенно не превращают не блиставшую красотой женщину в «воздушную фею», как иронично говорят про портрет даже искренне привязанные к Левитану люди.
Но Софья Петровна уже перешагнула сорокалетие, а Левитану в то время исполнилось двадцать восемь лет. Конечно, есть женщины, которые существуют, как бы, вне своего возраста. Вечные Джульетты, они готовы любить, страдать, надеяться и верить до самого смертного часа.
Что это? Наивность сердца, отказывающегося стареть, достойная снисходительной улыбки? Редкий дар, которому стоит позавидовать? Или другое? Благословенная, не подвластная никакому здравому смыслу природа женского сердца, потребность растратить себя во благо другой жизни...
Тогда Левитан был очень одинок, отягощен грузом совсем недавней нищей, голодной юности. Вчерашнее не отпускало его: сиротство, тайные ночевки в пыльных чуланах Училища ваяния и зодчества, где его учили бесплатно, за талант.
Его постоянно мучил стыд за рваные ботинки и руки, на вершок торчащие из заплатанной куртки. Пережитое давало себя знать приступами безотчетной тоски, страха перед судьбой. Порой он начинал сомневаться в своем призвании.
Но теперь она рядом. Вчерашняя ветреница, светская дама, снисходительно принимавшая знаки внимания московских знаменитостей, балованная добрым и великодушным мужем, беззаботным и прочным устройством жизни, где все подчинялось ей, она укрощает самою себя: терпеливо сносит хандру, раздражение, резкости любимого человека, лишь бы вселить в его беспокойную, тревожную душу ощущение лада и надежности. Радуется, когда видит, что мир снова наполняется для Левитана всеми красками, и манит холст, и он улыбчив, мягок, нежен с ней. А людские пересуды ее мало трогают...

Многим Кувшинникова казалась странной, эдакою «вывихнутою костью». Те, кто знали ее молоденькой девушкой, не раз видели дочь помещика Сафонова в мужском костюме и с ружьем, бродящую по лесу. Она, замужняя женщина, хозяйка благопристойного дома, могла позволить себе уехать с друзьями-художниками на этюды, а это почти вызов обществу.
И вместе с тем, даже недоброжелатели отмечали, что смелость и резкость суждений уживались в этой женщине со старомодной изысканностью манер, простотой и естественностью в обращении с людьми, ежечасной готовностью быть чем-нибудь полезной, позаботиться, обласкать. За это прощались ей и излишняя бравада, и тщеславное желание ощущать себя предметом общего восхищения.
Летом 1888 года Левитан, Кувшинникова и их друг, художник Степанов, отправились на Волгу. Маленький городок на волжском косогоре с тропинками, сбегающими сквозь заросли шиповника и сирени к песчаным отмелям, тихие поэтичные улочки с домами-теремами, березовые и тополиные рощи... Никогда Левитану так не работалось. И, наверное, не только чарующая природа действовала на него столь благотворно.
Быть может, здесь, в Плесе, Левитан, привыкший к жалкому гостиничному быту, впервые понял, что такое благодать домашнего очага, смог оценить истинной мерой значение обыкновеннейших вещей: вовремя приготовленный обед, уютно обустроенное жилище, в каждой примете которого чувствовались женские руки.
За три плесских лета художник создал около сорока картин, среди которых такие шедевры, как «Вечер на Волге», «Вечер. Золотой Плес», «После дождя. Плес», «Свежий ветер»... Здесь он закончил свою знаменитую «Березовую рощу» и начал работать над «Тихой обителью».
Вечерами в их маленьком домике звучала музыка. Мягкий свет зеленой лампы освещал клавиатуру. Левитан мог слушать музыку часами. Кувшинникова была не только прекрасной пианисткой. Современники были единодушны в оценке ее необыкновенной художественной одаренности.
Пейзажи и натюрморты Кувшинниковой, нигде специально не учившейся, экспонировались почти на всех периодических выставках Московского общества любителей художеств, на 32-й Передвижной, на петербургских выставках Академии художеств. Ее работы отмечены не только искренностью, тонким пониманием природы, но и художественным мастерством. Видимо, не случайно такой строгий ценитель живописи, как Третьяков, купил у Кувшинниковой картину «В Петропавловской церкви города Плес на Волге».
В те плесские годы они частенько уходили рисовать вдвоем. Забирались в самую глушь. Левитан раскидывал зонтик, ставил мольберт, а Софья Петровна обычно устраивалась где-нибудь рядом, среди трав и цветов, которые особенно любила рисовать.
Порой они убегали из дома без кистей и красок, просто так, куда глаза глядят, радовались, что даже рисование не отрывает от той красоты, которой напоено все вокруг. С этих прогулок Софья Петровна возвращалась со своим обычным «трофеем» - букетом полевых цветов. Левитан снова рисовал ее... Она уже не та «фея» в бальном платье, но главное оставалось прежним: Левитан рисовал любимую...
Софья Петровна Кувшинникова была музой Левитана восемь лет его недолгой жизни. Быть может, кому-то она покажется слишком земной для такой возвышенной роли. Но в поисках идеала никто из великих не отправлялся на Олимп. Его находили на нашей грешной земле.
Но никакие печали и невзгоды не обходили стороною тех, кого, причисляли к лику бессмертных стихотворная строка, звуки музыки или вдохновенная кисть художника.
Среди множества картин Левитана портретов лишь единицы. Он писал только тех людей, к которым по-особому было расположено его сердце. Софья Петровна Кувшинникова появляется на левитановских холстах не однажды...
Голубые холодные тени уже вползли в комнату, гасят блеск атласного платья, сгущаются возле фигуры женщины, сидящей в кресле. Левитан всегда любил межвластие дня и вечера, находил особое очарование в этой поре, но сейчас торопится, пока зимние сумерки не унесли теплоту и ясность женского лика.
Потом, когда промчатся плесские дни, он увидит его словно сведенным судорогой, состарившимся, заплаканным, несчастным. И будет несчастным сам: до отчаяния, до отвращения к жизни. Мучительно долгим - в два года - было расставание навсегда, словно каждый нерв, каждая клеточка чего-то живого, соединявшего их, больно, натужно сопротивлялась этому разъединению.
После разрыва летом 1894 года Левитан и Кувшинникова больше не виделись. Но Софья Петровна всегда тепло и благодарно отзывалась о Левитане.
Левитан умер 4 августа в 1900 году, она, верная своей смелой и щедрой натуре, рассказала об их совместной жизни. О том, как писал он картину, ставшую гимном мудрости, трагедии и бессмертию всякому сущему на этой земле,- «Над вечным покоем». О том, как его кисть вдохновляли звуки бетховенских сонат. Писала она о Левитане так светло и спокойно, будто ничто их не разлучало, кроме того, над чем человек не властен.
Кувшинникова ненамного пережила художника. Умерла, заразившись от больной одинокой художницы, которую выхаживала. Где ее могила, неизвестно...
О чем были ее последние мысли? Висела у нее небольшая картина «Зимние сумерки» - подарок Левитана. Те же последние мгновения ускользающего света, те же прозрачные тени на снегу, что ложились когда-то в далекий декабрьский день на атласное платье «воздушной феи»... На обороте рукою Левитана написано:- «Другу моему С. Кувшинниковой»...